Has visto las fotos ... exposiciones largas que reducen el tiempo con una luz hermosa y posiblemente trazos de luz en el aire. Pero, ¿cómo haces estas fotos?

Estás en el lugar correcto! Aquí hay una resumen...

Cómo comenzar la pintura ligera 

Primero, establezcamos algo de vocabulario. Aquí hay definiciones que mis colegas y yo usamos, para mayor claridad:

• Pintura de luz: uso de una fuente de luz para iluminar un sujeto (persona, paisaje, objetos, etc.). El propósito de la pintura con luz es definir la forma, el color y la textura de algo que de otro modo no tenía luz.
  

• Escritura con luz: apuntar una fuente de luz a la lente de una cámara. El propósito de la escritura con luz es crear formas y colores ingeniosos

Es importante hacer estas distinciones porque muchas personas usan "pintura con luz" indistintamente para luces apuntadas hacia objetos y hacia su lente. Se vuelve confuso, así que tengo cuidado de describirlos por separado. Adelante! 

Segundo, necesitarás algunos elementos esenciales para realizar fotos con pintura de luz :

• Un trípode y una cámara (sin espejo, DSLR o teléfono inteligente de gama alta) 
• Un disparador automático, intervalómetro o control remoto para tu cámara (también puedes hacer que un amigo dispare el obturador mientras pintas)
• Una o más fuentes de luz portátiles (como en el PavoTube II 6C)

Tercero, preparemos nuestro equipo :

-Coloca tu cámara en un trípode 

-Componer

- Enfoque

-Configura tu cámara en RAW o JPG de mejor calidad

Cuarto, establezcamos una exposición base.

Deseamos una exposición que sea lo suficientemente larga como para realizar tu iluminación, pero no tanto como para sobreexponer el cuadro. Ese es un tema profundo. Incluyo algunos enlaces al final de esta publicación para ayudarte a resolverlo.

Por ahora, aquí hay algunos lugares fáciles de comenzar según la ubicación y la iluminación:

• Urbano / suburbano bien iluminado: ISO 100, f / 8, 30 - 60 segundos 
• Rural / campo en luna llena: ISO 800 f / 5.6, 30 segundos 
• Cuarto menguante, sin otras luces: ISO 800, f / 4, 30 - 60 segundos 
• Sin Luna, no hay otras luces: ISO 6400, f / 2.8 30 segundos

Una buena exposición es aquella que, cuando observa el histograma, no recorta los reflejos. También es bueno no cortar las sombras, y puedes controlarlo con cuánto tiempo está abierto el obturador.

PINTURA CON LUZ 

Para la pintura con luz, tu f/stop e ISO son los principales elementos que contribuyen a una buena exposición. Debes encontrar un combo que te ayude a mantener los reflejos sin recortar (golpear los bordes derechos de su histograma). 

Bien, ahora es el momento de pintar un tema con luz. Elije algo que desees resaltar en tu cuadro (lo que significa que será lo más brillante en el cuadro).

CONCEJOS 

• NO pintes con luz detrás de la cámara (la iluminación es fea y plana!) 
• ILUMINA desde un lado para resaltar los detalles Evita que la fuente de luz llegue al lente, usando una tapa, espuma negra o tu cuerpo 
• Usa ropa oscura 
• HAZ un pase lento y verifica tu trabajo en la cámara. 
• Ten en cuenta cuánto tiempo estuvo la luz encendida y qué tan lejos de tu sujeto estuvo 
• Al revisar el resultado, pregúntate si el ángulo y la intensidad hicieron que el sujeto se viera como lo imaginaste? Si no, ¿qué puedes cambiar para que suceda?

Puedes elegir:

• Un ángulo más alto o más bajo 
• Intensidad más tenue o más brillante 
• Temperatura de color más cálida o más fría 
• Un tono diferente 
• Lo importante para establecer es ser coherente con tu técnica, ser consciente de dónde te encuentras, cuánto tiempo lo haces y los ángulos.

También puedes considerar colocar la luz en una posición fija y colocarla en una configuración muy tenue. Esta es una técnica bastante común en la fotografía de astro paisajes llamada Iluminación de paisajes de bajo nivel (LLL). Piensa en ello como un grifo que finalmente llena un balde durante un largo período de tiempo.

Una vez que tengas un ángulo correcto, puedes considerar pintar más ángulos. Hazlo! Dibuja ese detalle. Haz algunas sombras. Experimenta. Siempre puedes combinar las mejores partes de la pintura con luz en Photoshop en capas enmascarando los detalles que funcionan (y enmascarando el resto).

ESCRITURA CON LUZ 

Al igual que con la pintura con luz, tu f/stop e ISO son los principales elementos que contribuyen a una buena exposición. También debe encontrar un combo que te ayude a mantener los reflejos sin recortar (golpear los bordes derechos de su histograma).

Pero la gran diferencia aquí es que probablemente fijarás tu lente a una apertura más pequeña ya que la luz está frente a el lente.

Es muy probable que esté bajando su luz a su brillo más bajo, por lo que te sugiero que comiences allí. Si no lo hace, perderá información importante sobre el color, especialmente cuando escribas con luz.

La apertura más pequeña significa exposiciones más largas. Muchas cámaras pueden realizar exposiciones de más de 30 segundos sin un intervalómetro (sí!). Por ejemplo, puedo dejar mi Nikon Z 6II abierta durante 900 segundos sin enchufar mi Phottix Aion (en ese momento tengo que usar la configuración de Bombilla).

¿Por qué aperturas más pequeñas?? Bueno, incluso al 1%, muchos LED siguen siendo bastante brillantes. Y como mencioné, deseas destacar elementos en tu exposición, no terminar con una imagen saturada en blanco sin características.

Entonces, experimenta con la configuración de potencia de tu luz, un ISO bajo (como 100) y largos tiempos de exposición. Balancea esa luz en círculos. Revísalo en el reverso de tu cámara.

A veces hay que mover la luz muy rápido con la mano para que el color no se queme. Es divertido, pero agotador. Así que es mejor encontrar configuraciones donde puedas moverte a un ritmo normal, de manera segura, en la oscuridad!

CONCEJOS

Intenta no balancear la luz en el mismo lugar, es acumulativo y puede apagar los reflejos. 

• Si haces lo anterior, intenta mezclar tonos o temperaturas de color para ver qué sucede. 
• Comienza de manera simple con tus formas para desarrollar la memoria muscular y espacial. Intenta repetir una forma que te guste varias veces para dominarla.
• Intenta comparar la diferencia entre el efecto de una fuente de luz directa con una fuente de luz más suave y difusa. -Usar un panel con muchos LED puede crear algunos efectos realmente ingeniosos. 
• Intenta usar los efectos integrados en tus luces para ver qué cambian los tonos y las temperaturas del color a medida que mueve la fuente de luz. 

Puedes llevarlo al siguiente nivel viendo el video en el que colaboré con Kelly Mena. En esto verás cómo combiné pintura con luz y escritura con luz. Y en una variedad de superficies: reflectantes, texturizadas, textiles y piel.

Si deseas obtener más información sobre fotografía nocturna, pintura o escritura con luz o realizar una gran aventura o taller para aprender más en espacios salvajes y lugares urbanos, visita  Parques Nacionales por la noche.

Para ver más del trabajo personal de Matt, visita  MattHillArt.com.

Cómo obtener una exposición adecuada por la noche:

ETTR en la oscuridad: "Exponer a la derecha" Aplica de noche? - Parques nacionales de noche

Más artículos sobre pintura con luz : 

• Una guía para comenzar con el arte de la pintura con luz - Parte I - Parques nacionales por la noche
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